發新話題
打印

[2015-10-25] 布局者吴奇隆:一个人一生能做多少事

[2015-10-25] 布局者吴奇隆:一个人一生能做多少事

布局者吴奇隆:一个人一生能做多少事
2015年10月25日 09:30 阅读 27883
http://www.weibo.com/p/1001603901764469417561


由稻草熊影业公司耗资1.5亿拍摄制作,吴奇隆担任出品人,赵丽颖、陈伟霆、叶祖新等主演的玄幻武侠巨制《蜀山战纪》于9月22日开启爱奇艺会员VIP独家首播,创造了“先网后台”的剧播新纪元。第一季上线至今播放量已超过2亿,第二季于10月22日推出,上线2天播放量将近5000万。在微博微信等社交媒体上保持着很高的话题热度,尤其在推出更新季的时间点前后,讨论尤为热烈。


这还只是刚开了个头,《蜀山战纪》共六季54集,一方面可以在爱奇艺VIP中以每月更新的方式持续唤起关注,另一方面该剧定于2016年寒假档登陆安徽卫视,届时会在更广大的范围内将这部已经在网上蓄势了近半年的剧推向风口浪尖。不仅如此,在网站VIP独播与电视台播出之间的交叉点上还会上线网游和手游,又可以预期一个高峰。这是目前电视剧业内所能见到的最讲究全产业链布局的IP商业运作之一。


“蜀山”是中国仙剑武侠小说中最大的IP,早在上世纪三十年代即已在市民读者中走红。《蜀山战纪》是原创故事,从远古时代的蚩尤与黄帝之战讲起,蜀山剑派守护吸收天地精华的“赤魂石”,魔宗中人想要争夺,引发一系列恩怨情仇。叙事节奏很符合年轻受众的观看习惯,超越平凡现实,飞腾云海之间,很能抚慰观众压力层层的心。剧中有大量仙魔斗法的场面,在特效方面很多观众赞其“特效不止10块钱”。仙侠剧近年走俏,特效投入和呈现也一直在改观,从《古剑奇谭》到《花千骨》到《蜀山战纪》,划出明显的上升曲线。从《蜀山战纪》第一季的播出反馈来看,剧中饰演丁隐的陈伟霆和小玉的赵丽颖虽是年轻偶像,此次在表演方面得到了好评。吴奇隆没有担纲男一号,但同样以出位的造型和娴熟的演技令人印象深刻。相信《蜀山战纪》在后续的卫视播出、游戏、衍生品等方面的表现都是很可预期的。




这盘大棋幕后的布局者,正是剧中绿袍尊者的扮演者、伴随许多人成长的巨星吴奇隆,现在越来越多的人称呼他吴老板。采访吴奇隆的过程中丝毫不觉得他是艺人或者明星,甚至会忘记他曾是小虎队的霹雳虎、唱快歌的追风少年、潇洒的萧十一郎、还有《步步惊心》里俘获万千少女心的四爷。会忘记这些是因为有些演员“演活”了角色,但是并没有活出自己;吴奇隆既演活了他的角色,又活出了他自己。他面对产业问题侃侃而谈,很多观点和见解都十分前沿,完全是一位胸有成竹的企业家。


《蜀山战纪》体现出他对市场的敏锐眼光和操盘能力,“蜀山”如同“稻草熊”布下的一个磁场区,以后会不断有新东西进入,增强它的生命力。几年前他就已经在考虑整合产业链所有资源的链接,应者寥寥,如今“IP开发”“影游联动”已经得到业内普遍共识性的重视;目前的影视圈还很少有人真正了解VR(Virtual Reality)的潜力,而他已经开始考虑尝试,“一个领域还没有成熟的时候就要跟进它的进展,否则等它成熟了再想做就晚了。”少年时期曾是专业运动员的吴奇隆,以强大的耐力和抗压力面对各种挑战,在多个领域探索一个人的各种可能性。


1.IP全产业链开发说来容易做来难



独舌:为什么选择“蜀山”作为打造IP产业链的原点?

吴奇隆:蜀山是很特殊的概念,没有一个实际存在的实体,虚无缥缈,但对中国人而言有种说不出来的熟悉感。我自己小时候喜欢看武侠小说,内心一直有中国情结。这种玄幻武侠是中国特色的,而且经过这么多年的验证,相比于我们的时装戏、年代戏,这个类型是更可以走到日本、韩国、东南亚的。文化输出很重要的一点是要有特色,并且能取得大的影响力,古装玄幻是最理想的内容,开发大IP也是一个必然的过程。这个类型既适合小说,也适合影视、游戏、周边商品的延展。




独舌:所以现在大家看到的《蜀山战纪》剧集还只是冰山一角?

吴奇隆:对,现在大家看到的只是剧的第一季,后面还有更新季。同时还有游戏包括手游、页游、端游,还有真人电影、CG动画电影,漫画书和其他很多周边商品。之前我们有唱片和网络小说推出,《蜀山战纪》的IP全产业链布局是比较完整的,跨了六七个行业。



独舌:在您的理解里“大IP”是一个什么概念?

吴奇隆:目前一般所谓的大IP就是说做到了影游互动、剧游互动,但《蜀山战纪》的跨度不只是剧和游戏这么简单。其实四五年前我做《新白发魔女传》的时候就在做这方面的尝试,除了电视剧,电影版权也是我的,还有游戏,当时就跨了三块了。当时没有IP这样统一的叫法,在我来讲就是一个产业链整合。那时候你跟任何一个行业提要做跨界都是比较困难的,所以我只好自己做,成立自己的游戏公司、自己的唱片公司,自己的周边商品公司,就是在做整个产业链的布局,《蜀山战纪》算是我这几年累积下来的一份成绩单。




独舌:为什么要成立自己的游戏公司、唱片公司、周边商品公司,而不是跟这些行业里的大公司分别合作?



吴奇隆:因为首先如果你自己不真正进去做,就很难了解不同行业的商业运作模式,他们的游戏规则,他们在产业链上的特殊性……这些你不去做就不懂。而且几乎所有行业都有这个问题,要跨领域合作很难,比如说一个游戏公司做得好好的,明明自己开发游戏就很赚钱了,干嘛要跟做电视剧的去配合,还要等你的戏播出了,我的游戏才能上线?少数已经成型、足够大的公司,如果从部门配置上看,是可以做影视、游戏、图书出版、唱片、电商周边商品这一系列事情的,但我们并没有看到真正实现全部配合的例子,就因为大公司够大,部门相对独立自主,跨部门有时候也是有困扰和限制的。而如果我只做影视剧这块,其他的部分都让其他公司去做,也比较难把握,这些公司与公司之间的配合会有问题,所以不如靠自己。



独舌:具体需要电视剧、电影、游戏、周边等环节在哪些方面彼此配合?

吴奇隆:产业链上所有环节的时间点,都必须经过周密的设计。比方说电视剧有电视剧的制作周期和播出时间,游戏有游戏的开发周期和和上线的时间。要配合的不只是时间点,还有先后顺序,还有宣传和推广方面。不去具体操作是很难知道其中利害关系的,到底谁先谁后,谁为谁服务,谁是最终的受益,需要一个通盘的考量。


独舌:《蜀山战纪》这个项目的时间点设计有什么玄机,放在最前面的是哪个环节,放在最后的是哪个环节?

吴奇隆:最开始是音乐,戏没上之前音乐先走,我们做了《蜀山战纪》的原声专辑,每季发布两首,有我和许志安、赵丽颖、周笔畅等人的歌。做音乐的同时推网络小说,故事是我们原创的,网络小说在好些排行榜上都是第一;然后是剧和游戏;电影放在最后。中间会有很多周边商品出现,包括漫画书、服装、手机壳等等,这些产品的销售是可持续的,可以填补很多的时间和内容。所以从文学搜索上你能看到《蜀山战纪》,从音乐搜索上也能看到《蜀山战纪》,从视频搜索上也能看到《蜀山战纪》……我们在很多不同环境里面去铺它的宣传效应,我觉得这才是一个完整的IP养成过程。


2.“先网后台”并不意味着电视台吃亏



独舌:《蜀山战纪》网络小说是原创的,为什么不直接拿现成火了的,玄幻题材的网络小说应该也不少吧?

吴奇隆:大家都是拿来主义,花钱把现成的小说买下来就是自己的了。拿IP其实有很多麻烦,买了电视剧版权,还得买电影版权,再买游戏版权,再买周边商品版权……得拿它八九个版权,拿完之后都有年限,几乎没有一家公司能在三年内把所有这些都做完的。我做的是IP养成,而不是拿IP。自己的东西开发起来在各个环节上可控性也更强。



独舌:所以“先网后台”这个模式别人看来可能是突然出现的,但在您的思路里是很自然的,因为一直在反复考量时间点和各环节的先后顺序?

吴奇隆:是,在电视剧前面可以放一个网络VIP,就像“爱奇艺会员抢先看”这种模式,付费会员的体量并不很大,以市场上的观看人数来讲算是小部分,但能造成很大的宣传效应。而且付费这块是互联网行业最重要的一块业务,他们会用最大的资源去支持它。





独舌:怎么样让电视台觉得自己没有吃亏?

吴奇隆:这个新模式其实是双赢的,大家都有压力,重要的是做好沟通,给他们足够的信心,让他们知道这样做是好的。互联网会用很大的推广力度去推,它先做了宣传,卫视是受益的。从大局来讲,电视台和互联网确实存在竞争,但不可否认彼此之间也有相辅相成的作用。不管承认也好、不承认也好,这两个渠道实际到达的人群确实是差异化的,虽然大家都说自己的覆盖面有多么大,但覆盖面和实际到达率是不一样的。电视台和互联网的族群差异,如果处理得当是可以互相加分的。从销售上讲,现在卖一部戏,互联网会问你在哪个卫视播,如果在一线卫视播,价钱就高;不是在一线卫视播,价钱就低。坦白讲,《蜀山战纪》这个戏在发行阶段很多一线卫视都有意向,我们的选择是以时间配合为主。很多电视剧制片方卖了之后都不知道自己的剧在电视台什么时候排播,我们这个是指定的。即便要舍弃一点利润,但时间点一定要能够配合,才能达到总体的最大化效应,我觉得这是IP操盘应该有的一个态度和观念。



独舌:“先网后台”这个模式出现后,会不会有很多制片方也要效仿,形成一种趋势?

吴奇隆:这个模式有门槛。第一,你的剧必须是互联网特别需要的类型,放到互联网的付费会员业务里,真能吸引愿意付费的族群来看。然后,在卡司阵容上必须是一线的,内容必须是优质的,要让电视台觉得不能拒绝。



独舌:演员也是打造大IP的重要一环。

吴奇隆:其实所谓IP就是有群众基础。所以这个意义上说,小说是IP,人就不是IP么?大网站就不是IP么?我、陈伟霆、赵丽颖都可以说是IP,爱奇艺也是IP。把各个领域的IP、这些有群众基础的资源都集结在一起,才会形成一个真正的大IP。



独舌:如果在整合而成的大IP中某一环的群众基础发生变化,怎么办?比方说一部戏很多季,做着做着演员知名度变化了?

吴奇隆:可以随着市场的变化不断注入新鲜血液,就像一个百年企业,不可能是同一批人做到一百多岁,必然是有老人退去,有新人进来。所有连续好多季的故事都不可能只是一个故事而已,这样观众会烦的。要不断加入新东西,增加它的生命力。而且比如说一个剧,观众就是没看过第一季,从第三季看起,你不能让他看不懂。




独舌:随着时间的推移,大众的审美也会变吧?

吴奇隆:画面呈现、剪接方式、包装手法等等过几年都会不一样。现在大家看《蜀山战纪》的特效说不错,但十年后再看肯定就觉得水平跟那时候差很远。我自己看自己十多年前拍的戏,也会觉得哎以前的妆怎么那样,衣服造型好土。审美一直是在变的,有时候又会变回去,复古,像一个循环,但每次循环回去的时候又都会加进新的效果。


独舌:蜀山的特效团队是国内的?

吴奇隆对,其实国内的技术和设备都可以是一流的,只是谁去用、怎么用。中国做好莱坞的代工厂很久了,技术上都能过关的。但是也有一个行业熟练度的问题,如果有很多制片方都要求做非常好的特效,这个行业的水平和熟练度就提高得快,可一直以来大家不太愿意在这上面花钱,觉得反正也就是电视剧里的一小块配套,能省一点是一点。从投资方的角度,十万块能做何必花两百万,两百万看着已经过得去了,何必要花一千万。有些玄幻仙侠剧特效很差,也火得一塌糊涂,投资方就更觉得没必要,五毛特效就能大赚,为什么非做到一块五?总要有一些先行者,宁可少赚一点,先做出一些突破尝试,观众反映说这个特效好,那它就会变成这个行业的标准。





3.审查这事,与其抱怨不如想解决方案

独舌:《蜀山战纪》的特效量特别大。

吴奇隆:是很大,我觉得可以做到。而且即便是比别人多三倍的量,我的费用并不是他们的三倍。首先在前置作业上就已经做出规划了。前面想得越细,后面花的时间越短,花的钱越少,效果越好。很多制片方做特效,都是拍完了再拿一笔预算让特效公司去做。但其实要想效果好,在拍之前就要想好在哪些地方加、怎么加,在拍的时候要做什么样的配合。好的动效不是无中生有,而必须要虚实结合。置景和特效相配合拍出来的和只在绿幕前拍出来的,效果肯定不一样。好莱坞电影特效好,其实它达到那样的标准所需要的价钱远远低于你的想象。因为整个工业是配套的,整个流程都经过通盘考虑,最后出来才有那样的效果。


独舌:影游互动方面,《蜀山战纪》的游戏就是您自己的游戏公司做吗?

吴奇隆:要把一个东西做到最好,不一定都攥在自己手里,我有游戏公司,也会跟更强的游戏公司合作,因为可以达到更好的制作效果、更大的宣传推广。但如果我没有游戏公司,就不了解这行的痛点在哪里,优势在哪里。其实一款游戏真正的制作费用是不高的,譬如说一千万好了,但推广费用是相当大的,譬如说要花六千万做广告。游戏最大的痛点是要花很多钱把一个讯息告诉大家,有一款这个游戏。如果我做一个好的电视剧,和游戏是配套的,它的宣传推广力度远远超过那些广告。电视剧最大的痛点是它有那么大的覆盖面,但缺少收费点,除了卖电视台和网站基本没了。而游戏是有源源不断持续收费的,你最大的痛点是我最大的优势,这样的结合本来就是可以双赢的。








独舌:《蜀山战纪》这个项目总的投资额大概多少?

吴奇隆:四五个亿吧,虽然不用一次性投进去,但必须做到这样规模的预算,否则达不到养成一个大IP的目标。光是电视剧制作费就一个多亿,不算宣发,还有电影的投入、游戏的投入、周边商品的投入等。这也不是我一个人能扛得起的投入,需要非常合适的投资方和各方面配合。需要花很长时间去沟通,而且必须走在前期,戏没拍之前我就必须要跟人谈了。


独舌:《蜀山战纪》要在卫视播,在审查方面有没有什么难于把握的?

吴奇隆:古装戏还好。法规限制是一直都存在的,所有人面对的都一样,大家都在同一条线上。至于怎么拿捏其中的分寸,第一需要行业经验,第二需要有各种解决方案,第三真的要做到让大家觉得好,这样的话如果把这个东西拿掉会有很大的损伤,我觉得总局有时候也是有弹性的。只要不违反导向性的原则问题,正邪之间有清晰界限,我觉得审查上不会有太大问题。而且我们实实在在是要弘扬中华文化的东西,譬如说我们找了很好的插画师,请他们就《蜀山战纪》做一些水墨风格的画。现在叫小孩去看水墨画展可能没多少愿意去,但透过一个令他们感兴趣的影视作品,可以了解到水墨,他们会觉得确实很美,而且是中国独有的一种艺术表现。我们想通过很多方式,让人可以重新认识到中国其实有很多好东西,并且想把这些好东西推广到国外去。在整个戏没开拍之前,我们找了很多国内的学者开研讨会,大家来讨论《蜀山战纪》这个项目的内容和精神,是不是符合时代的精神面貌,请大家给一些意见和指导,希望领导们了解我们做这件事的初衷。




独舌:有的人会抱怨审查上一些限制束缚了创作。

吴奇隆:我觉得做一件事要达到一定的效果和影响,先决条件是它必须成。如果不成,做得再好也没有人看到。所有的创作都是在有限空间内做最大的发挥,而不是说想怎么样就怎么样,在任何环境里工作都有限制。有人喜欢抱怨,经常说没法做了,如果真的没法做了,那就没人做了,为什么还有这么多人做?抱怨改变不了任何事情,与其花时间抱怨,不如多想几个解决方案。我觉得既然在这个环境里,就不要一味地抱怨,先想想自己到底尽了多少心力。你必须了解这个环境,你也必须对它负责。





独舌:有时候可能不是创作者非想挑战什么,而是他的认知与审查方面的认知有出入。

吴奇隆:很多人说我觉得不是,但如果只有你觉得不是,旁边人都觉得是,这就有问题了。不能用自己的角度去衡量大环境到底是什么样子,不能说“我觉得没有问题”或者“我觉得我这片子拍得很好”就解决了。市场也是这样,有人觉得奇怪,我找的演员不错,剧本也不差,制作也挺好,为什么市场就是不行。那只能说你在某一部分还有欠缺,这不能怪观众。市场成功的影视剧必须跟观众有共鸣才行。有共鸣,用两千万拍的电影,票房也能几个亿;没有共鸣,几个亿的大制作,票房也能死得很惨。作品分拍给谁看,有些作品是拍给自己的,有些作品是拍给观众的。很多创作者有很好的理想,但如果作品就是拍给他自己的,观众不买单不能说是观众的错。



4.要掌控命运就得创造平台



独舌:您是什么时候想明白这些事的?

吴奇隆:我十八岁就进这个圈子了,那时候什么也不懂。曾经有一段时间,我很不喜欢这个职业,因为它带给我太多的不方便、不自由,年轻人总是喜欢不受拘束。我觉得这是个工作,因为经济上有压力不得不做,但心里觉得它剥夺了我的生活,我念大学的时候上课请假请了很多,没机会跟同学吃饭、看电影,也没有大学社团生活,时间都用在演艺工作上了。慢慢到一个阶段我发现我离不开这个圈子,那越跟它对抗你就越不开心,你不开心,它是不会改变的,所以要调整心态,去找它可爱的地方,然后就发现,它真的有很多可爱的地方。后来觉得既然做就要做得开心、做得好,这样就有不满足了,有时候接到一个剧本,写得太好了,可是被拍得很差,有时候是本子也很好、制作团队也很好,但发行不行,没卖掉。作为演员你是被选择的,这些环节都是不可控的。我不想纠结在这种痛苦中了,所以当我有能力去创造一个平台,把好的资源集合进来。


独舌:成立稻草熊公司之后,尤其现在做到这样的成绩,会不会减少演艺工作的量?

吴奇隆:是有一定取舍,在现在这个阶段,我会舍弃一部分演艺的时间放在公司的各项规划上。但话说回来,这些规划是会为我将来的演艺事业加分的。找到好的项目来制作,我也能参与;不是说一定要主演,是可以参与。《蜀山战纪》最初他们希望我演男一号,但我更想演反派,因为没怎么演过,会很好玩。我自己做的戏可以做这样的尝试,但如果是其他投资方来找我,很可能不会让我演反一号。他们觉得找你就是因为你还有男一号的价值,你演这个是最稳妥的,演反一号谁知道会怎么样。我希望把《蜀山战纪》这个戏做得更年轻化,所以找了赵丽颖、陈伟霆,这样对项目更好。






独舌:您开公司、做制作的时候,正是演艺事业发展非常好的时候。

吴奇隆:有哪个艺人可以说未来二十年都是我的,如果你不在最好的时候就先做规划,等你想要做调整和改变、想为未来铺路的时候,已经晚了。有时间去选择的时候通常是你已经失去话语权的时候。人不可能永远在最高的位置上,要在高点考虑未来。真正大家知道我做制作,可能只是这三四年的事,但我公司2003年就开了,有很多东西需要学习。包括《步步惊心》之后,大家都觉得那是我最好的时候,我反而开始减少演艺工作的量,去做很多公司项目制作方面的铺垫和安排。




独舌:最终什么才是您最最追求的东西?

吴奇隆:我以前从来不敢想能成为多有知名度的人、能赚多少钱、能开公司,现在回头看,其实是面对一些机遇的时候选择尝试还是逃避,我选择尝试。赚钱不是第一位,我对物质生活要求不高,工作这十多年,百分之八十是吃盒饭,还没有一般人吃得好。现在不用考虑钱的事情,我会拿全部可动用的资金去投资各种事业。我一直想探索人的可能性,一个人到底能做成什么事情。我从小是运动员,大部分时间在训练,人家说运动员都是头脑简单四肢发达,但是大学我也读完了,拿了两个学位。我不是头脑简单四肢发达,还能做些其他事情。现在我去读EMBA,很多同学是金融领域的,我也能跟他们聊,他们很好奇,说你为什么会懂金融。我觉得人是有很多可能性的,只要有机会就去试,机会如果错过了,可能一辈子不会再有了。




独舌:但也有些人一生只做一件事。

吴奇隆:这要看一个人自己的选择了。以前有百年老店,匠人精神,把一件事情做到非常极致,这是值得佩服的。可是这样你也只在这个生活里面,很难看到其他的东西。我是希望自己能看到很多东西,把好东西挑出来整合到一起。不专精于任何行业的人往往可以做任何行业。就是因为没那么专精,所以不会被它束缚住。我接触很多东西,而且都接触得很早,像两三年前我们就已经开始筹备《蜀山战纪》,那时电视上流行的还多是现代都市剧,但同一时间,网络文学是最兴旺的,那一代年轻人是这一代的观众群,他们爱看玄幻小说。文字的想象需要视觉去验证,会有这个需求。






独舌:所以是要对未来市场有一个预测?

吴奇隆:我们现在做项目看的都不是现在观众喜欢什么,必须预判一年半以后的观众接受情况,任何项目从启动到播出是有一个周期的。没有人能精确预测未来市场,但你总能找到一些蛛丝马迹。没有人能保证做出来百分之百成功,但至少你能尽心尽力让它比较不容易失败。我们早就已经开始在做针对现在这个市场的准备,甚至当时的预判就已经不光针对电视台了,已经在看互联网。当你发现市场中出现一些新的竞争者的时候,要去分析它的优劣和它的未来性。



独舌:那么现在看,互联网的未来是什么?

吴奇隆:VR。现在互联网怎么冲击传统产业,未来VR就怎么冲击互联网。它跟方方面面都能结合,不只是游戏,未来看电影、购物等都会有不一样的体验。举个例子,可能影视剧再不需要演员去演了,只要把演员的外貌表情数据都采集下来,那个形象就不老不死,人不在了还能演一百年,这个在科技上没问题,而且很快就可以实现。观众也可以下单订一个电影,把自己的数据输进去演主角,想让我跟你演,就让我跟你演。




【文/掌花案】


微信号:dusheme


有观点、有态度、有温度的行业资讯与交流平台



【影视独舌】
资深媒体人、影视产业研究者李星文主编,提供深度的影视评论和产业报道。追求高冷、独立、有料,助大家涨姿势、补营养、览热点。涵盖微信公号,微博,博客,网站,今日头条,百度百家,新浪、网易、腾讯、搜狐自媒体等10大平台。

TOP

有一陣子沒看到比較深度的報導了
最近的幾則專訪都有比較高的完整性
剛好可以紀錄下現階段他的想法和對工作的態度和方向

TOP

這篇專訪很好,好在哪KELLY都說了,我只能說每看一次這種報導,對老大的佩服之情就愈深一分,他不但有頭腦有勇氣,更是有那一份肯嘗試和執著的心,以及迎難而上的精神

TOP

真的很佩服老大  知道現在要做什麼   現在很少有深度的訪問
楊婷娟

TOP

發新話題